20.000 Besucherinnen und Besucher zog das münsterlandweite Klangfestival SOUNDSEEING bei der letzten Auflage 2021 in seinen Bann. 2023 vernetzt SOUNDSEEING wieder gezielt internationale Klangkünstlerinnen und -künstler mit der NRW-Klangkunstszene, die europaweit als eine der aktivsten und profiliertesten gilt. Das Festival findet von März bis August 2023 statt. Auf dem Festival-Programm stehen vier Klangkunst-Ausstellungen, Soundart-Installationen, außergewöhnliche Konzerte, Klangkunstprojekte zum Mitmachen, Soundart-Workshops und Interaktionen…
Klasse Suchan Kinoshita Kunstakademie Münster | Kulturgut Haus Nottbeck
Studierende der Klasse Suchan Kinoshita der Kunstakademie Münster erarbeiten Interventionen auf dem Kulturgut Haus Nottbeck. Mit dem Ort selbst als Ausgangspunkt, als Instrument, das bespielt werden kann, lassen sich die Studierenden auf diesen ein, erforschen ihn und lassen sich durch ihn für ihre Arbeiten inspirieren.
Einen Ort hörend sehen, nur sehen, nur hören oder sehend hören. Inwiefern dieses Zusammenspiel stattfindet kann, muss ständig neu ergründet werden und ist niemals selbstverständlich. Alles, was mitgebracht wird, fügt sich ins Bestehende ein, spielt damit und erforscht es. Ziel ist ein Zusammenspiel, das auf diese Weise nirgendwo anders entstehen kann, aber überall auf diese Weise praktiziert werden könnte. Am Ende der zweiwöchigen Arbeitsphase auf dem Kulturgut werden die Arbeiten präsentiert, die vor Ort im Innen- und Außenraum entstanden sind.
Die Künstlerinnen und Künstler sind Alma Mariama Camara, Anja Mothes, Bastian Buddenbrock, Jennifer Rommel, Leon-Maxim Lindner, Malin Schlebusch, Marie Parohl, Micael Gonçalves Ribeiro, Sophie Rebentisch.
Eröffnung: Sa 25.03.2023 | 15.00 Uhr mit künstlerische Aktionen und Performances unter dem Motto „Hut find ich gut; ich habe einen Helm dabei.“
Ort: Kulturgut Haus Nottbeck | Landrat-Predeick-Allee 1 | 59302 Oelde
Öffnungszeiten: Museum: Di – Fr 14 – 18 Uhr | Sa, So und Feiertagen 11 – 18 Uhr
Ausstellungspräsentation im Außenraum sind jederzeit.
Eintritt frei
Interaktives Klangkunstprojekt | Muzak & Riha | Kulturgut Haus Nottbeck
Im multimedialen Transformator in Nottbeck wandeln Muzak & Riha Bild in Sound und Sound in Bild, Bildsound oder Soundbild um. Dabei wird Material zwischen den Künstler:innen wechselseitig hin- und her gesannt. Verluste, Interferenzen und Fragmentierungen werden sicht- und hörbar. Als Eingangsmaterial dienen dabei found footage, literarische Textfragmente, ein Lautalphabet und eigens aufgezeichnetes Material. Muzak & Riha werden live vor Ort arbeiten und laden die Betrachtenden zur Interaktion ein. Durch die Teilnehmenden wird das Projekt jeden Tag kontinuierlich weiterentwickelt und gewinnt an Schärfe, wobei eine gewisse Unfertigkeit oder Unabgeschlossenheit bis zum Ende bestehen bleibt.
Eröffnung: 09.05. ab 14 Uhr
Ort: Kulturgut Haus Nottbeck | Landrat-Predeick-Allee 1 | 59302 Oelde
Öffnungszeiten: Museum: Di – Fr 14 – 18 Uhr | Sa, So und Feiertagen 11 – 18 Uhr
Eintritt frei
12.05. – 04.06. | COFFEE TIME und EIGHT DOUBLE SUDOKUS
Multimedia Klangkunst | Paul Panhuysen | Ausstellungshalle Hawerkamp
Der 2015 verstorbene Paul Panhuysen (Niederlande) zählte zu den Pionieren multimedialer Klangkunst und war seit den 1960er Jahren beeinflusst durch die internationale Fluxus-Bewegung. Bereits 1989 wurde eine seiner spektakulären Langsaiten-Installationen an der Rückseite des cuba in Münster gezeigt. Eine Auswahl der speziell in der Ausstellungshalle am Hawerkamp realisierbaren Arbeiten haben wir mit seiner Witwe Hélène Panhuysen getroffen. Die Ausstellung seiner auch heute noch aktuellen und einflussreichen Arbeiten in der Kunsthalle Hawerkamp in Münster wird vom Panhuysen-Estate unterstützt. Die erste Einzelausstellung seiner Werke post mortem, wird mit Unterstützung des ZKM – zentrum für kunst und medien karlsruhe realisiert.
Eröffnung: 12.05. um 19 Uhr
Begrüßung: Maria Winkel, Bürgermeisterin der Stadt Münster
Ort: Ausstellungshalle Hawerkamp | Hawerkamp 31 | Halle B | 48155 Münster
Öffnungszeiten: Fr 17 – 20 Uhr | Sa 15 – 18 Uhr | So 12 – 18 Uhr
Eintritt frei
14.05. – 23.07. | Schattenklänge | Ausstellung und Performance
Peter Vogel und Achim Vogel Muranyi | Burg Vischering
Achim Vogel Muranyi und Peter Vogel Heritage präsentieren zwei interaktive Klangwände aus zwei unterschiedlichen Zeit-Epochen. Die analoge Klangwand „Rhythmic Sounds I“ aus den 1990er Jahren – eine elektronische Wandinstallation mit 18 Lichtsensoren – und die digitale Klangwand „Techno Soundwall“ aus der Gegenwart – eine computerprogrammierte auf Audiosamples basierte Variante. Beide Klangwände sind inspiriert von Club- und Technomusik und intuitiv bespielbar.
Beide Künstler verbindet eine siebenjährige enge Zusammenarbeit. Während der 2017 verstorbene Künstler Peter Vogel das Fundament der interaktiven Klang-Objektkunst legte, kann Achim Vogel Muranyis Arbeit als logische Weiterentwicklung angesehen werden. Unterschiede wie Ähnlichkeiten gibt es nicht nur technischer Art, auch inhaltlich spiegeln sie ihren eigenen Zeitgeist wieder, der besonders in der Gegenüberstellung ihrer Klangwände erkennbar ist.
Eröffnung mit Live-Performance Achim Vogel Muranyi: 14.05. um 15 Uhr
Ort: Burg Vischering | Berenbrock 1 | 59348 Lüdinghausen
Öffnungszeiten: Di – So 10 – 18 Uhr
Eintritt: Kombiticket Haupt- und Vorburg: Erwachsene 7,50 € | ermäßigt 5,00 € | Kinder ab 6 und Jugendliche bis 18 Jahre 3,50 €
FamilienticketI: 1 Erw. und mind. 2 Kinder 13,00 €
Familienticket II: 2 Erw. und mind. 2 Kinder 20,00 €
Gruppen ab 20 Personen: 6,00 € | Schülergruppen: 2,50 € pro Person
Im cuba wird parallel zur Klangkunst-Ausstellung Paul Panhuysen die Installation ANTENNA des jungen belgischen Künstlers Floris Vanhoof gezeigt, die „allgegenwärtige elektro-magnetische Wellen“ – wie implodierende Sterne, weit entfernte Blitze, Wetterballons, Flugzeuge, Autoschlüssel und Telefone – in reizvolle Klavierklänge umsetzt.
Eröffnung: 19.05. um 19 Uhr
Ort: BLACK BOX im cuba | Achtermannstraße 10 | 48143 Münster
Öffnungszeiten: Di – Fr 17 – 20 Uhr | Sa 15 – 18 Uhr | So 12 – 18 Uhr
Eintritt frei
Marion Haak-Schulenburg | Mathis Mayr | Ravi Srinivasan | Gregor Schulenburg | Musikhochschule Münster
Ein neues musikalisches Konzertformat voller Erlebnisse für das Publikum stellt das vierköpfige Ensemble „Ears Wide Open“ vor. Stücke, Lieder und Tänze aus verschiedenen Musiktraditionen dienen als Ausgangspunkt für Improvisationen, die mal groovig und mitreißen, mal lyrisch und besinnlich musiziert werden. Es entsteht eine Konzerterfahrung, bei der wie auf magische Weise berührende, großartige Musik erklingt, an der alle beteiligt sind – eine eindrucksvolle Erfahrung voller Klang, Interaktion und Gemeinsamkeit, die schon das Berliner Publikum verzauberte.
Das Ensemble besteht aus dem indischen Tabla-Virtuosen Ravi Srinivasan, der außerdem in klassischen indischen Gesangstechniken ausgebildet ist und virtuos pfeift. Am Cello wirkt Mathis Mayr mit, Querflöte, armenische Duduk und japanische Zenflöte Kyotaku spielt Gregor Schulenburg. Als Gastgeberin und Expertin für gemeinsames Musizieren und Community Music lenkt die Sängerin Marion Haak-Schulenburg die Veranstaltung. Das Publikum ist eingeladen, das Ensemble mit diversen Instrumenten, singen, schnipsen, klatschten und vorhandenen Kleininstrumenten zu erweitern.
Klanginstallationen und Mit-Mach-Aktionen | Innenstadt Ibbenbüren
Wie klingt ein Metallophon? Was ist ein H2Orchester? Was verbirgt sich hinter einem Klangkanal?
Bei der Beantwortung dieser Frage hilft nur ein Abstecher in die Ibbenbürener Innenstadt. Dort kann am 3. Juni das Mobile Musik Museum des Künstlers Michael Bradke ausprobiert und erforscht werden. Klangkunst zum Anfassen und Selbermachen!
Marion Haak-Schulenburg | Mathis Mayr | Ravi Srinivasan | Gregor Schulenburg | Kulturhaus Ibbenbüren
Ein neues musikalisches Konzertformat voller Erlebnisse für das Publikum stellt das vierköpfige Ensemble „Ears Wide Open“ vor. Stücke, Lieder und Tänze aus verschiedenen Musiktraditionen dienen als Ausgangspunkt für Improvisationen, die mal groovig und mitreißen, mal lyrisch und besinnlich musiziert werden. Es entsteht eine Konzerterfahrung, bei der wie auf magische Weise berührende, großartige Musik erklingt, an der alle beteiligt sind – eine eindrucksvolle Erfahrung voller Klang, Interaktion und Gemeinsamkeit, die schon das Berliner Publikum verzauberte.
Das Ensemble besteht aus dem indischen Tabla-Virtuosen Ravi Srinivasan, der außerdem in klassischen indischen Gesangstechniken ausgebildet ist und virtuos pfeift. Am Cello wirkt Mathis Mayr mit, Querflöte, armenische Duduk und japanische Zenflöte Kyotaku spielt Gregor Schulenburg. Als Gastgeberin und Expertin für gemeinsames Musizieren und Community Music lenkt die Sängerin Marion Haak-Schulenburg die Veranstaltung. Das Publikum ist eingeladen, das Ensemble mit diversen Instrumenten, singen, schnipsen, klatschten und vorhandenen Kleininstrumenten zu erweitern.
Beginn: 19.30 Uhr
Ort: Saal im Kulturhaus Ibbenbüren | Oststraße 28 | 48619 Ibbenbüren
Eintritt: AK 10 € / Kinder, Jugendliche und Studierende frei
04.06. – 02.07. | Albrecht Fersch +++ verlängert bis 16.07. +++
Klangkunst-Ausstellung | Ibbenbüren
Albrecht Fersch, der Performance-, Aktions-, Klang- und Installationskünstler aus Berlin erweckt mit seinen Installationen „Gong-Gang“ und „Tam-Tam-Stamm“ die Räume eines Ladenlokal-Leerstands in der Ibbenbürener Innenstadt zu neuem Leben.
Von der Decke hängen Kuchenformen, Töpfe, Glocken, Blechdosen, das Gitter eines Ventilators, ein ausgedientes Becken eines Schlagzeugs. Mit Bauhelmen auf den Köpfen, die mit nach Körpergröße verschieden langen Schlägeln ausgestattet sind, schreiten die Besucher:innen unter den Objekten entlang und entlocken ihnen durch die Berührung der Schlägel unterschiedlichste Klänge. Bewegen sich mehrere Menschen gleichzeitig im Raum, entstehen wundersame temporäre Zufallskompositionen.
Teil des interaktiven Klang-Ensembles ist auch der Tam-Tam-Stamm von Albrecht Fersch. Ein großer ausgehöhlter Baumstamm bestückt mit unterschiedlich gewundenen Metallstangen. Er kann wie ein Musikinstrument vom Publikum bespielt werden. Der Neugierde und Entdeckungsfreude sind keine Grenzen gesetzt, jedes Klangwerk ist eine einmalige Improvisation!
Eröffnung: 04.06. um 11.00 Uhr | mit Sound-Performance von Albrecht Fersch auf dem „Tam-Tam-Stamm“
Finissage: 16.07. um 11.00 Uhr
Ort: Kanalstraße 2 | 49477 Ibbenbüren
Öffnungszeiten: Mo – Fr 10.00 – 18.00 Uhr | Sa 10.00 – 14.00 Uhr
Marion Haak-Schulenburg | Mathis Mayr | Ravi Srinivasan | Gregor Schulenburg | Landesmusikakademie NRW in Heek
Ein neues musikalisches Konzertformat voller Erlebnisse für das Publikum stellt das vierköpfige Ensemble „Ears Wide Open“ vor. Stücke, Lieder und Tänze aus verschiedenen Musiktraditionen dienen als Ausgangspunkt für Improvisationen, die mal groovig und mitreißen, mal lyrisch und besinnlich musiziert werden. Es entsteht eine Konzerterfahrung, bei der wie auf magische Weise berührende, großartige Musik erklingt, an der alle beteiligt sind – eine eindrucksvolle Erfahrung voller Klang, Interaktion und Gemeinsamkeit, die schon das Berliner Publikum verzauberte.
Das Ensemble besteht aus dem indischen Tabla-Virtuosen Ravi Srinivasan, der außerdem in klassischen indischen Gesangstechniken ausgebildet ist und virtuos pfeift. Am Cello wirkt Mathis Mayr mit, Querflöte, armenische Duduk und japanische Zenflöte Kyotaku spielt Gregor Schulenburg. Als Gastgeberin und Expertin für gemeinsames Musizieren und Community Music lenkt die Sängerin Marion Haak-Schulenburg die Veranstaltung. Das Publikum ist eingeladen, das Ensemble mit diversen Instrumenten, singen, schnipsen, klatschten und vorhandenen Kleininstrumenten zu erweitern.
Beginn: 18 Uhr
Ort: Landesmusikakademie NRW | Burg Nienborg | Steinweg 2 | 48619 Heek
Eintritt: AK 10 € / Kinder, Jugendliche und Studierende frei
05.06. – 06.06. | Ralf Schreiber und Martina Lückener
Workshop für eine Grundschulklasse | Kulturwerkstatt Altenberge
Workshop Klanginstallation für eine vierte Grundschulklasse in Altenberge.
Workshop (nicht öffentlich): 05.06. von 10 – 13 Uhr und 06.06. von 8 – 12.30 Uhr
Die Klanginstallation wird in Altenberge bis zum 12. August zu sehen und zu hören sein.
Ort: Park am Heimatcarrée | Heimatverein Altenberge e.V. | Friedhofstraße 9 | 48341 Altenberge
Konzert-Performance | BLACK BOX im cuba-cultur Münster
Fine Kwiatkowski, Tanz | Gandolfo Pagano, Musik | Willehad Grafenhorst, Musik & Videoprojektion
MONDOLETTOSOTTOILCORVO vermengt die Erfahrungen von zwei Musikern, aufgewachsen in entgegengesetzten Regionen Europas. Sie trafen sich 2018 in der Madonie auf Sizilien und wurden durch die sofort spürbare Synergie überrascht. Daraus entstand die Idee zu diesem Projekt.
„musica molto interessante“ (Battiti, RAI 3, 28.10.2021)
„… in der Klang-Energetik dieser Musik spürt man die Unbarmherzigkeit dieses Naturereignisses, der tierische und menschliche Störungen offenbar nichts anhaben können.“ (Gisela Nauck, DLF, 24.4.2021)
Improvisation ist eine Praxis, in der jede Aktion durch das gegenseitige Zuhören herbeigeführt wird, dadurch entsteht ein Dialog. Die Musiker interagieren permanent, geben Impulse – jede Aktion ist gleichzeitig Ursache und Wirkung unvorherzusehender Entwicklungen, die reale Kompositionen kreieren.
06.06. – 12.08. | Eine besondere TonART: Zwitschermaschinen im Park
Ausstellungsprojekt der Klasse 4 c der Johannes-Grundschule | Altenberge
Es zwitschert noch bis zum 12.08. in den Bäumen auf dem Alten Friedhof: In einem zweitägigen Workshop haben die Schülerinnen und Schüler gemeinsam mit dem Klangkünstler Ralf Schreiber kleine solarzellenbetriebene „Zwitschermaschinen“ zusammengelötet und mit der Künstlerin Martina Lückener dazu aus Ton passende (Klang-)körper hergestellt. Diese wurden in die Rinde der mächtigen Linden auf dem Parkgelände eingearbeitet. Eine Besonderheit des Workshops war die Kombination aus Klang und Form – da musste jedes Kind konzeptionell denken – und die verschiedenen motorischen Ansprüche: Alle Kinder arbeiteten sowohl mit dem Lötkolben und der fragilen winzigen Technik als auch mit dem haptisch anspruchsvollen Material Ton. Auch das Anbringen der Objekte an die Baumrinde brachte einige Herausforderungen mit sich, die von den Schülerinnen und Schülern pfiffig gelöst wurden.
Ort: Parkgelände Alter Friedhof | Ortsmitte | 48341 Altenberge
In Kooperation mit dem Heimatverein Altenberge und der Kulturwerkstatt.
Open Air Klangkunst-Installation Michael Bradke | Innenstadt Bocholt
Im Rahmen des Musikschulfestes ist Klangkünstler Michael Bradke mit seinen interaktiven Installationen KlangKanal und WasserOrchester zu Gast. Das Wasserorchester besteht aus über 50 Instrumenten und mechanischen Apparaten, die Wasser wundersame Klänge entlocken oder Wasser zur Tonerzeugung nutzen. Eine fantasievolle Klangerforschung für Kinder und Erwachsene. An mehreren Orten in der Bocholter Innenstadt!
Fr 16.06. 14.00 – 18.00 Uhr | Sa 17.06. 11.00 – 17.00 Uhr | Neutorplatz 1a – Vorplatz der Filiale der Stadtsparkasse | 46395 Bocholt
17.06. – 20.08. | Emeka Ogboh | Chi dị Ebere [God is merciful]
Klangkunst-Ausstellung | DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst | Hörstel
Mit seiner Soundart-Installation Chi dị Ebere [God is merciful] wird der weltweit aktive Klangkünstler Emeka Ogboh (Nigeria, Berlin) die Klangkunst-Ausstellung im DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst, Kreis Steinfurt, gestalten. In seinen Arbeiten untersucht er, wie persönliche, öffentliche und kollektive Erinnerungen und Histografien in Klänge und Landschaften überführt, verwandelt, transkribiert und eingeschrieben werden.
Eröffnung: 17.06. um 17 Uhr | Finissage: 20.08.
Ort: DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst | Klosterstraße 10 | 48477 Hörstel
Öffnungszeiten: Di – Sa 14 – 18 Uhr | So und Feiertage 11 – 18 Uhr
Eintritt frei
Führungen durch die Ausstellung: 25.06. | 02.07. | 16.07. | 30.07. | 13.08. jeweils um 15 Uhr | 4 € pro Person
Anmeldung: +49 (0) 2551 694215
18.06. | Klangkunst-Picknick im Künstlerdorf Schöppingen
Stipendiat:innen des Künstlerdorfs, Klanginstallationen von Michael Bradke, Mobile Musikwerkstatt, Percussion-Quartett…
Trommeln, Monster-Flöten, Wasserinstrumente und Röhrenglocken – Klangkunst zum Anfassen und Mitmachen sind beim Klangkunst-Picknick von Landesmusikakademie NRW und Künstlerdorf Schöppingen für die ganze Familie zu erleben. In den Gebäuden des Künstlerdorfs stellen aktuelle und ehemalige Stipendiat:innen klangkünstlerisch inspirierte Werke vor. Dabei ist die ukrainische Stipendiatin Anna Melnykova, die Klang und Fotografie auf neuartige Weise verbindet. Die Musik-Spielaktionen „KlangKanal“ und „Wasser-Orchester“ von Michael Bradke richten sich an Menschen ab 2 Jahren bis ins hohe Alter und bilden eine musikalische Open-Air-Landschaft auf dem Gelände des Künstlerdorfs. Mit der Mobilen Musikwerkstatt Münsterland können sich alle Generationen im Instrumentenbau aus Alltagsmaterialien erproben und die Instrumente direkt ausprobieren. Klangerfrischung zwischendurch bietet das Percussion-Quartett Altenberge mit groovigen Stücken. Picknickkörbe stehen zum Verkauf bereit, eigene Zutaten für das Picknick können gern mitgebracht werden!
Dauer: 12 – 18 Uhr
Die Veranstaltung ist für Menschen mit Sehbehinderung und blinde Menschen geeignet. Es stehen nach Anmeldung Führer:innen zur Verfügung. Bitte melden Sie sich dazu gern an unter 02555 93810 oder info@stiftung-kuenstlerdorf.de
Ort: Stiftung Künstlerdorf Schöppingen | Feuerstiege 6 | 48624 Schöppingen
Eintritt frei
Veranstalter: Landesmusikakademie NRW und Stiftung Künstlerdorf Schöppingen
SOUNDSEEING – das münsterlandweite Klangkunstfestival wird mit dem Open Air Auftritt von SPLASH Percussion NRW die KUHzeit23 im kubaai – dem neu entstehenden Quartier zwischen den beiden LWL-Textilmuseen – eröffnen. Von Body-Percussion bis zu Trommelsalven, afrikanischen und südamerikanischen Rhythmen, über Ragtime bis Minimal-Music, meditativ oder explosiv: SPLASH garantiert mit seinen jungen Schlagzeugerinnen und Percussionisten ein soundstarkes Konzert-Erlebnis!
Auf dem Programm stehen:
„Carousel“ von David Friedman, ein schwungvoll-virtuoses Stück für Vibraphon und Marimbaphon – komponiert vom Berliner Jazzstar am Vibe
„Boxing Day“ von Wolfgang Reifeneder – ein Fun-Stück für beliebig viele Spielende auf Alltagsgegenständen, vorzugsweise Pappkartons
„Music for pieces of wood“ von Steve Reich – ein Klassiker der minimal music
„Le Chant de serpent“ von Eckhard Kopetzki für vier Spielende auf Fellinstrumenten
„Trio per uno“ von Nebosja Zivkovic – eine phonstarke, virtuose Nummer für drei, nur auf einer Trommel
Open Air Klangkunst-Installation Michael Bradke | rock'n'popmuseum | Gronau
Im Rahmen von LagaKoller präsentatiert Michael Bradke sein Giganten-Orchester und das Metallophon. Interaktion ausdrücklich erwünscht!
Im Museum: Wegeführung für Sehbehinderte in der Ausstellung.
Beginn: ab 16.00 Uhr bis voraussichtlich 21.00 Uhr
Ort: rock’n’popmuseum | Udo-Lindenberg-Platz 1 | 48599 Gronau
Experimentell, abwechslungsreich und sehr lebendig: Improvisationskonzert mit dem Trio Jaap Blonk, Stimme und Elektronik | Steffen Roth, Schlagzeug | Stephan Froleyks im TextilWerk Bocholt.
Experimentell, abwechslungsreich und sehr lebendig: Improvisationskonzert mit dem Trio Jaap Blonk, Stimme und Elektronik | Steffen Roth, Schlagzeug | Stephan Froleyks im rock’n’popmuseum Gronau.
Percussion-Interaktionen beim Sommerfest | DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst | Hörstel
Zur Finissage der Soundart-Präsentation von Emeka Ogboh (Nigeria, Berlin) beim Sommerfest im DA Kunsthaus Kloster Gravenhorst. Mehrere Kurzauftritte des Ensembles SPLASH Perkussion NRW stehen auf dem Programm.
Dauer: 14 – 17 Uhr
Ort: DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst | Klosterstraße 10 | 48477 Hörstel
Eintritt frei
Geschlossenes Angebot für Grundschulklassen | Bürgerhaus Ibbenbüren
Das MobileMusikMuseum ist eine interaktive Reise durch die Welt der Musik. Michael Bradke, ein erfahrener Reiseleiter, wird den Kindern zeigen, wie Musik auf unterschiedliche Weise mit Händen, Fingern, Wangen, Kopf und Mund gemacht wird. Die Reise führt uns nach Spanien, Indien, Afrika, den Nordpol, Amerika und in die Südsee. Auf einer großen Weltkarte können die Kinder die Route verfolgen und dabei musikalische Spiele, Musik, Tänze und „Klatschgeschichten“ mit 15 Klatschern aus verschiedenen Ländern erleben und erlernen.
Der Künstler Michael Bradke legt den Schwerpunkt nicht auf eine eingehende Vorstellung einzelner Kulturen, sondern versucht, weltweit vorhandene „anthropologische Konstanten“ der Musik zu zeigen. Die Verbindung zwischen Musik und Bewegung, Tanz, Sprache, Mathematik, dem Ausdruck von Gefühlen sowie der Nutzung des Körpers als Instrument stehen im Mittelpunkt. Diese universellen Zusammenhänge werden den Kindern anschaulich und handlungsorientiert vermittelt.
Dauer: 10.00 – 11.00 Uhr
Ort: Bürgerhaus | Wilhelmstraße 16 | 49477 Ibbenbüren Geschlossene Veranstaltung: Die Grundschulen werden kontaktiert.
Klangkunst total… mit: Klangkonzert des Klang Duo Osnabrück und Musikact der Flötistin Pia Marei Hauser, Musikschule Rheine. Workshops und Installationen: Yannik Richter (angefragt), Light Art & Sound – Frederic Schröder, Klanginstitut Köln, Michael Bradke u.a.
Klang Duo Osnabrück „Chillin’Grooves“ – Musikerleben über Beats und Sphärensounds
Die Musik ist von einem eher ruhigen Tempo geprägt, jenseits von Virtuosität. Die Stücke können als ein variierendes Gesamtwerk mit fließenden Übergängen charakterisiert werden. Die Kombination von Elektronik, programmierten Farb-Licht-Strahlern und Naturinstrumenten wie RAV-Drum, Trommel und Didgeridoo sorgen für ein ganz besonderes Klangerlebnis. Das KlangDuo lädt zum entspannten Mitgrooven ein.
Das Klanginstitut Köln bietet einen Sonic Pi Workshop an. Teilnehmende können ohne besondere Vorkenntnisse eigene Sounds programmieren. Die Teilnehmenden lernen die Grundlagen des Programms kennen und bekommen Schritt für Schritt gezeigt, wie sie eigenen Sounds produzieren. Sonic Pi ist ein kostenloses Open-Source-Musikprogramm, das ursprünglich für den Kleincomputer Raspberry Pi entwickelt wurde. Das Programm nutzt dabei den Computer als Musikinstrument.
Außerdem zeigt das Klanginstitut Köln eine Klangkunst-Installation. Die Idee entstand durch den Lockdown: Sie wollten die räumlichen Distanzen musikalisch-akustisch überbrücken. Für das KlangKunst Festival entwickelt das Klanginstitut eine Münsterland-Karte: Für alle Orte, die im SOUNDSEEING Festival vertreten sind, werden charakteristische Klänge zu musikalischen Loops verarbeiten, die die Betrachtenden selbst mischen und arrangieren können. Um das Instrument herum werden Lautsprecher aufgebaut, sodass die Klänge der Orte aus der jeweiligen Himmelsrichtung hörbar sind. So überwindet man auf akustische Weise die Distanzen zwischen den Orten und kann auf eine Hörreise gehen.
anni YU (she/her) ist Multiinstrumentalistin, Songwriterin und Sängerin wohnhaft in Köln und bewegt sich musikalisch zwischen Neosoul und Melodic Techno.
Unter dem Motto Love is Love nutzt anni YU ihre Musik als Plattform, um queeren Menschen Raum zu geben, sichtbar zu werden und Austausch zu schaffen.
Michael Bradke und sein Mobiles Musik Museum präsentieren das „Wasser-Orchester“. Die interaktive Klang-Installation ist von 40 Personen zeitgleich bespielbar. Wir freuen uns auf kreative, spontane Kompositionen!
Sie haben Fragen zu einem barrierefreien Besuch oder einer Führung durch die Klangkunstausstellungen? Sie möchten Tickets reservieren oder sich für einen Workshop anmelden? Bitte wenden Sie sich einfach direkt an den jeweiligen Veranstaltungsort! Ein Übersicht aller Orte mit Kontaktadressen und Anfahrt-Link finden Sie hier:
